姜文斌作品

油画大师当代油画2026.04.02410

姜文斌 1982年生于辽宁抚顺。现任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院副教授、研究生导师。迄今,在国内外举办个展10余次,群展数十次。其中两次在巴黎,分别为2016年的 “求索·在西方”和2019年的“幻城·巴黎”。2017年受邀参加在卢浮宫举办的 “巴黎国际艺术沙龙”。2022年作品《幻城·家乡的凝望》入选第九届北京国际美术双年展。艺术评论...

姜文斌1982年生于辽宁抚顺。现任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院副教授、研究生导师。迄今,在国内外举办个展10余次,群展数十次。其中两次在巴黎,分别为2016年的“求索·在西方”和2019年的“幻城·巴黎”。2017年受邀参加在卢浮宫举办的“巴黎国际艺术沙龙”。2022年作品《幻城·家乡的凝望》入选第九届北京国际美术双年展。

艺术评论:

姜文斌的绘画作品可谓是朝向可见物的多样性与奇异性敞开的一次次旅行,也是透过“幻城”,没有正对我们的人。

那个男生在看他的影子,在看风景,看黑鸟,在看太空,看超现实的天外之眼……或者背对着风景,背对着生活世界,或者在发呆、出神,或者只是出于疲惫在休息……他介于惯常的状态与超常的状态,观看的机制与出神的机制之间……或许他就是需要在现实与超现实之间,在自我与现象之间,在图像与梦幻之间“出神”片刻,出离体窍,漫游在空间中的不同层面之间,让目光遭遇“幻影”,好像“幻影”就置身和流浪在现实的核心,指引着图像交织、穿行的道路,并命名着被穿越的风景。

逆行的弗里德曼 160 cm×120 cm 2023

借用福柯的话来讲,“艺术比其他任何东西更专注于图像和造型元素的仔细而残酷的分离”,让突然出现的箭头、流淌的线条、流变的色块……把分离感注入到图像与造型元素之间,凸显出在相似性与非相似性之间、在符号与无形之间及在图像的多维度平面上的交汇、交织。

幻城·矩阵404 100 cm×80 cm 2022

在清晰与明确的几何造型、可辨认的具像之间,加入了无可意指的、蓦然出现的、流动性的元素,仿佛在习惯的、理性存在的某些时刻,所有超乎于把握之外的、销蚀性的力量,忽然显现出了其难以超克的、铺面而来的声势。

幻城·失乐园 100 cm×100 cm 2022

这瞬间淹没了现实中的稳固的、确定的表象,让并置在同一个图像层面中的不同空间,如不同的窗口,流动的、销蚀性的线条隐现在每一个个体的轮廓的边界,或者某个不易觉察的细部,如同穿透在具形和非具形的所有空间的细部,和那些突然进来的光束、滴下来的水滴、棱形发散的黑白线条,挑战了视觉的惯性。

幻城·时空裂缝 100 cm×100 cm 2022

那些出乎意料、任意的涌现,那些解疆域化的流动,都交汇在清晰可辨的、明确可识的图像中,直逼出画家姜文斌经历的现实中的多元性,以及意识中的生活现实与潜意识中的多维现实,使深度感知中的幻影与想象性的所有超乎现实之外的多元元素,都交汇在通向多重解读可能性的图像的乐谱平面之上,奏着高低上下、错落有致的音符,让意义与非意义、把握与无可把握,在图像与生活世界、与想象世界的渗透之中交汇、交错,在对于所有趋向销蚀的生命实相之中,依然余下了用多元的方式言说的图像之实。