徐刚作品

徐刚1968年出生于山东省新泰市。中国美术家协会会员,美国油画家协会会员,美国加利福尼亚艺术家俱乐部成员。现为中国矿业大学高端人才“攀登学者”,人文与艺术学院教授、硕士研究生导师。美国洛杉矶帕萨迪纳Tirage Art Gallery签约画家。德国波恩大学客座教授,美国新泽西美术学院客座教授。

自述:

艺术是大自然物象在特定光线下的停留。艺术来源于自然,源于生活,当艺术家面对大自然千变万化的物象和扑朔迷离的色彩,那种美能带给我们无上的享受:色彩、品味和感动。进而激发艺术家强烈的创作欲望与灵感。

面对创作主题,通常我需要每天在同一时间、相同的位置、同样的光线和同样的天气,花费很长的时间进行细微观察、捕捉,来描绘绚丽美妙而又变化莫测、转瞬即逝的阳光,以微妙的冷暖色彩与交错的笔触传达出自己对自然界的感动,把大自然的空气和转瞬即逝的阳光带给了世人,将心灵深处的那份宁静与生命的朝气播撒在能带给观众美妙感觉的图画中。我认为绘画最终应该是纯视觉倾向的,应该让观众用眼睛来体验绘画的美,用眼睛直接来享受纯粹的视觉愉悦,让观众有一种身临其境之感,并引起共鸣,进而得到心灵上的升华。或许,这就是纯绘画艺术的魅力之所在吧。

有桥的风景 61 cm×76 cm 2019

画好画是一个画家的天职,而画什么对画家来说,决定于他被什么所感动。我喜爱漫步于自然,关注着平淡琐碎的生活,搜寻着一种适合表达自己感情的景致,希望能在情景交融之中创作出感人的作品。《道德经》曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”其中,“道”是化生天地的万物之母,是自然而然的发展变化之规律。

毕绍普夏日的风景 61 cm×76 cm 2021

“道法自然”揭示了宇宙中事物之间的关系,具体到艺术,就是植根于自然,向大自然学习,并进行抽提凝练。我认为,艺术最动人的光芒就是来自于人类自身与大自然的和谐之处,在不经意间流露真情。

拉古纳海滩风光 61 cm×76 cm 2017

风景画创作则是置身于自然环境之中,在特定光线下,悉心观察大自然中所存在的成千上万种色彩的微妙变化,同一景色即使在不同光线、不同气候条件下也能够表现出不同的画面氛围和情感。

夕阳 60 cm×73 cm 2017

这就需要画家在创作时保留对景色、光线和大气第一印象的新鲜感受,珍视这种感受,赋予作品朴实自然的个性。静止的风景一旦和变化的光影、流动的大气融为一体,画作就拥有了强大的生命力、感召力,将不会随着时间的洗涤而游移出人们的视线。

丽江秋韵 60 cm×80 cm 2019

艺术形式本身并无高低优劣之分,艺术作品价值的大小,关键还在于它们所承载的精神内涵和审美价值。画好自己的画,我的生命才有意义。

夏梦桥畔 60 cm×80 cm 2021

秋韵 65 cm×81 cm 2020

小桥流水人家 60 cm×73 cm 2018