荀贵斌作品

荀贵斌1964年出生于上海,1987年就读于上海师范大学美术系,毕业后从事美术教育工作。在几十年的美术教育工作中,不忘自己的艺术追求,不断地提高自己的专业水平,在2008年上海中小学美术教师基本功选拔赛中荣获一等奖。

作品多次入选国内外作品展,2023年,油画作品《上海街景:湖南路》入选“光之再现:亚洲艺术展”,在日本福冈亚洲美术馆展出。另外,作品多次于相关报刊及书籍中出版。

自述:

从大师作品中我们也可以得出,写生并不是简单地对自然的描摹,而是一个创作过程。唐朝画家张璪提出“外师造化,中得心源”,“造化”即大自然,艺术创作来源于对自然的师法,而自然师法说的就是离不开对自然的观察和表现,此过程肯定也是个写生与思考的过程。“心源”即内心感悟,这就要求我们在写生过程中,不能眉毛胡子一把抓,只抓表面的形,而是要感受内在的美,不断地去感受和察觉眼前的抽象之美、意境之美、动势之美、明暗之美、色彩之美、线条之美、结构之美等。

上海街景·永嘉路2 60 cm×50 cm 2023

实地写生与画照片其感受是截然不同的,差异是巨大的。每当写生完一张画,把它拍下来,再把实景拍下来,你会发现画与照片很不一样,画比照片要生动得多。当你置身于自然中,即进入了三维空间,你与自然融为一体,你便是自然的一部分。你感受到了自然气息,感受阳光和温度,你可以听到各种声音,树被风吹过的沙沙声、动听的鸟叫声……你的眼睛可以全方位地立体观看,感受其宏伟的气势!你可以仰望天空,可以聚焦地选择观看,你眼睛的像素远超任何相机,可分辨出无数的微妙色彩和细微的质感。

襄阳公园 60 cm×50 cm 2020

而照片则把三维的空间一股脑儿放进二维空间,丢了气势、空间,丢了分辨率。当你画照片时,你的感受力和情绪便发生了变化,画画时就不太会激动,而是比较平淡,甚至索然无味,根本不想画,即使画了,其画面结果必然是平淡的、匠气的。这一切就好比你欣赏交响乐不在现场,而在听收音机播放的交响乐;观看大师艺术作品,你不在美术馆,而是在看印刷品画;谈恋爱不与真人在一起,而是与虚拟的人在一起。

长白山小镇 50 cm×70 cm 2015

显然,它们的差异是存在的,在自然界中,写生与看着照片画画,它们所感受的深度是不同的。当然,照片有时可以起到一种辅助作用,由于时间关系,或身体等关系,而无法完成作品,这时可以拍照作为辅助。在拍照片时,最好是在现场仔细地感受和思考一下,最好再画些速写,然后回到画室再对着照片画,这样会好些。

上海街景·岳阳路 50 cm×60 cm 2021

有时在写生的过程中会看到一些生动的人物、车、动物等,而无法即时把他们画下来,这时可借助相机或手机将其拍下来,作为画面中的素材在写生过程中添加上去。但无论如何,主旋律肯定是写生,而不是对着照片画。